第231章 非正常上诉

一九八零年九月五日，上午八点十七分。

当山田真一，带着十五个杰尼斯练习生走进《民国时期的爱情》片场时，看见的是一个正在发生的“犯罪现场”。

三个道具组的小伙子跪在地上，围着一摊暗红色的、半凝固的液体。

他们不是用刷子，而是戴着医用手套。

用手指一点点将液体，涂抹在一块从深水埗老唐楼拆下来的木地板上。

空气里，弥漫着铁锈和甜腻混合的古怪气味。

“这、这是在做什么？”一个叫渡边健的练习生，忍不住用日语小声问。

没人回答他。

因为片场中央，许鞍华正对着监视器暴怒。

“不对！血渗进去的纹路不对！南瓜店是黄土地，血渗进去应该是放射状的！你们做的是水磨石地面的效果！”

张叔平蹲在那摊“血”旁，用放大镜仔细观察。

然后抬头：“许导说得对。1940年5月16日下午，张自忠将军左臂中弹，血是顺着土布军服滴在黄土上的。黄土有孔隙，血会沿着土壤颗粒的缝隙，呈网状扩散。”

他站起身。

对道具组长吼道：“去！现在去新界挖黄土！要黏土含量高的！挖回来烘干磨粉，重新调血浆！”

道具组长快哭了：“张指，这已经是我们今天早上，调的第六锅血浆了。”

“那就调第七锅！”

张叔平的声音像刀，“我要的不是‘像血’，是1940年5月16日下午三点二十分，从一个三十九岁男人左臂伤口流出来的、温度还没散尽的血！”

山田真一闻言，僵在原地。

他身后的十五个少年，更是一个个睁大眼睛，仿佛在看一群疯子。

渡边健下意识看了看手表，从他们进来到现在，二十七分钟过去了。

这个剧组还在为一滩“血”，该怎么渗开而争吵。

而在东京的摄影棚，二十七分钟，已经可以拍完三个标准镜头了。

“赵桑，”

山田终于开口，声音有些干涩，“你们这是？”

赵鑫坐在监视器旁的折叠椅上，左手还戴着黑色护腕。

右手拿着一份，泛黄的战地医疗报告复印件。

他抬头，语气平淡得像在讨论天气：“在复刻证据。”

“证据？”

“对！历史证据。1940年5月十六日，南瓜店，张自忠将军殉国处的土壤样本分析报告。”赵鑫把那份复印件，递给山田。

“湖北档案馆，能找到的最近似资料。血蛋白残留的分布模式、土壤酸碱度，对血红蛋白的影响、当地五月中旬，平均气温下的凝血速度，我们要把这些数据，变成观众能看见的、能相信的‘真东西’。”

山田接过复印件，手指触到纸张边缘时抖了一下。

那上面有手写的标注，字迹工整得可怕：

“中弹高度：左臂肱动脉上端约3公分处（根据军医回忆录推断）”

“出血量：初始阶段约200-300ml/分钟（战地急救手册参考）”

“地面温度：当日晴，午后地表温度约28-32摄氏度（湖北气象局1940年5月记录）”

“土壤成分：黏土占比42%，沙土31%，腐殖质12%（1980年南瓜店土壤采样对比分析）”

每一个数据后面，都标注了出处。

这不是艺术创作，这是一场法医鉴定式的还原。

“你们，”

山田喉咙发紧，“拍电影需要做到这种程度吗？”

“当然需要。”

赵鑫站起身，走到那摊“血”旁边，蹲下。

他用还能活动的右手食指，轻轻触碰那暗红色的液体边缘。

动作小心得，像在触碰文物。

“山田先生，你们杰尼斯培训偶像，会让他们对着镜子练习‘治愈系笑容’，要求嘴角上扬角度精确到度，对吧？”

“那是标准化流程的一部分。”山田点头。

“我们也在做标准化流程。”

赵鑫抬起头，晨光从片场顶棚的天窗洒下来，在他脸上切出明暗分界线。

“但我们的标准不一样。”

他指向那摊血：

“我们的标准是：当观众看到这个镜头时，不需要任何台词解释，就会本能地相信，四十年前的这一天，这个地方，真的有一个男人，流了这么多血，倒在这里。”

“这种相信，不是靠剧本写出来的，不是靠演员哭出来的，是靠我们一帧一帧，复刻出来的物理证据，堆积成的。”

片场里一片寂静。

只有道具组的小伙子们，还在小心翼翼地调整那摊血的边缘轮廓。

许鞍华走了过来，她没看山田。

而是直接对张叔平说：“我想改戏。”

“怎么改？”

“不要直接拍张将军倒下的镜头。”

许鞍华的眼睛在发亮，“拍血渗进泥土的过程，从第一滴血滴下，到慢慢扩散，到凝固，到黄昏时，一群蚂蚁爬过血痂。用两分钟的长镜头，只拍这块土地和这摊血。”

张叔平愣了三秒，猛地拍大腿。

“好！就让观众盯着这两分钟！让他们看血，怎么从液体变成固体，看泥土怎么从黄色，变成暗红，看时间怎么在这一小片土地上，留下证据！”

“那演员呢？”摄影师问。

“不要演员。”

许鞍华说，“就让这块土地和这滩血当演员。观众自己会脑补，是谁流的血？为什么流？流的时候疼不疼？”

她转向赵鑫：“阿鑫，这样拍预算要超。两分钟的长镜头，光布景和特效血，就要多花十五万。”

“批。”

赵鑫没有任何犹豫，“山田先生刚才告诉我，杰尼斯下个月，要砸一千两百万美元做宣传。”

他笑了笑，那笑容里有种近乎野蛮的骄傲：

“他们用一千两百万美元，告诉亚洲：娱乐就是完美的产品。”

“我们用十五万港币，和这两分钟的长镜头，告诉所有人：娱乐也可以当历史的证人。”

山田身后的练习生们，有人倒抽了一口冷气。

渡边健的手，在微微发抖。

他想起在杰尼斯训练时，老师反复强调的话。

“你们是产品，完美是产品的唯一标准。哭要哭得美，笑要笑得标准，连摔倒的姿势都要练习。”

而在这里，这群香港人，正在复刻一滩血。

一滩不美的、肮脏的、会引来蚂蚁的、四十年前的血。

他们不是在创造产品，是在挖掘证据。

“赵桑，”

山田终于找回了自己的声音，“即使你们复刻得再真，这也只是电影，不是真实的历史。”

“对，但它可以成为通往真实历史的那道大门。”

说话的是钱深。他不知什么时候走进了片场。

手里拿着一个老式

牛皮纸档案袋。

他从袋子里，抽出一张黑白照片，递给山田。

照片上，是南瓜店战场遗址。

一片荒芜的黄土地，中央有一块颜色略深的区域。

旁边插着一块简陋的木牌，上面模糊地写着，“张自忠将军殉国处”。

“这是1978年，我去湖北时拍的。”

钱深的声音很轻，“当地老人说，这块地到现在，下雨天还会泛出淡淡的红。不是迷信，是铁元素在土壤里，残留的化学反应。”

他指向片场中央那摊，正在被精心调整的血：

“我们要做的，就是用电影技术，让全香港、全台湾、全世界没去过南瓜店的人，看到这块地，为什么会‘泛红’。”

“我们要让那场，发生在四十年前的死亡，穿过时间和空间的阻隔，在1980年的电影银幕上‘再死一次’。”

“而每一次‘再死’，都是一次证据的提交，向这个容易遗忘的世界，提交上诉证据：这些人活过，战斗过，流过这样的血。而上诉的对象，就是善于遗忘的现代。”

片场里，落针可闻。

山田真一握着那张黑白照片，手指关节捏得发白。

他带来的十五个少年，此刻全都呆呆地看着那摊血。

那摊被三个道具师，用医用手套、放大镜、温度计和土壤样本，反复调整的血。

他们突然明白了，“专业”这个词的另一层含义。

在东京，专业意味着高效率、标准化、可复制。

在这里，专业意味着偏执、笨拙、不惜一切代价地靠近“真”。

上午十点，黄土从新界运回来了。

道具组开始烘烤、研磨、过筛。

按照土壤分析报告的比例，重新调配。

张叔平蹲在旁边，用游标卡尺，测量每一层土壤的铺设厚度。

许鞍华和摄影师，在争论镜头角度。

是要俯拍，让观众像上帝一样，俯视这片土地？

还是要平视，让观众像蹲在旁边的人一样见证？

“平视。”

赵鑫一锤定音，“不要俯视，俯视会产生距离感。就要让观众觉得，自己就蹲在这摊血旁边，近到能闻到血腥味，近到能看到每一粒沙土，被血浸透的过程。”

“那血腥味怎么做？”特效组问。

“真做。”

赵鑫说，“去肉联厂买新鲜的猪血，按比例调配。我要观众走进电影院时，能在两分钟的长镜头里，闻到若有若无的、铁锈般的甜腥味。”

“这，电影院会投诉的。”

“那就让他们投诉好了。”

赵鑫说，“投诉了，我们就有理由，告诉所有人：为什么这部电影会有血腥味，因为我们在复刻一场，真实的死亡。”

山田真一站在片场边缘，感觉自己像个闯入者。

闯入了一个，他完全无法理解的宗教仪式现场。

这些人不是在拍电影，是在进行一场浩大的招魂。

用黄土、猪血、显微镜和偏执。

把四十年前的亡魂，一帧一帧地召唤到1980年的胶片上。

中午十二点，渡边健没有跟山田回酒店。

他留在片场，蹲在道具组旁边。

看他们用注射器，一毫升一毫升地调整血浆的黏稠度。

“为什么要这么精确？”他终于忍不住，用生硬的普通话问。

一个满脸是汗的道具师，头也不抬。