第515章 压力与大饼齐下，谁还有意见？

方星河没走成，“不情不愿”的被抓回去开小会了。

既然是不情不愿，那我没事骂两句挺合理的吧？

於是，文广内部工作会议上得到了一个暴躁小方在线洗牌……

“祖宗嗳，您这麽干也太丢分了！”

方哥给董有德急得满嘴大泡，时不时就提醒一句。

丢分不是丢份，方星河失去的是政治分，也是高层情分。

“收敛点，稍稍收敛点！”

方星河笑着摇摇头，没有怪罪董有德的恳切，但也明显不打算改。

“我现在的短期影响力，就是用来干大事的，留又留不住，不卖个好价钱怎麽行？”

解释完，他又对迎面走过来的文广前排们扬起下巴：“有权不用，过期作废。对不对啊领导们？”嚣张，太嚣张了！

很多人心里不满，可是，确实说不出反对的话来。

孙大圣曾经大闹天宫，现在，方大圣大闹文广，节目更多更火爆了。

“方导。”

文哥斟酌着开口。

“你对中国文化战略的心是好的，但步子太急了，就算我们愿意配合，但是也有太多实际难点不好解决广哥也跟着接口：“这样一个系统工程，比任何人的想象都更复杂，咱们还是赶紧把章程弄出来吧。”“对，我现在真是千头万绪，不知道从哪儿开始理……”

方星河张张嘴就给多部门揽下一口巨锅，也怪不得他招人恨。

虽然从上至下的推动是最有效的改革思路，然而想要落实下去，几乎等於重塑一个体系，确实太难为他们这些思想僵化的监管者。

重塑电视剧行业秩序，说得简单，只需要给编剧赋权，但是具体怎麽做？

没人知道。

文哥揉着太阳穴，疲惫道：“上午的会议征集了很多同志们的意见，咱们一件一件的解决，先来搞清楚，编剧中心制到底是怎麽回事？”

“对，从哪儿发起的？怎麽定权？如何确信制片公司会按照法条和公约向编剧赋权？”

大家齐刷刷看向方星河，等待他的解决思路。

不是他们菜，而是方哥太超前。

其实开内部会的这群人，聚集了最聪明的一批官，但他们不是心怀热情的影视娱乐专家，这就是问题所在。

他们只能看到困难，却看不到困难背後的症结，还没干就开始嫌麻烦。

其中一位讲了一大堆现实情况。

“方导，不知道您清不清楚业内的现状，现在每家公司都养着一大批文字枪手，打卡上班。签了很严格的合同，封闭式写作，用着公司的电脑，写着不属於自己的故事。

每天早八晚九，按时交稿，缺勤扣钱。

上班在格子间，下班住大通铺，出门都要打报告。

写出来的东西好不容易被公司用上了，总编剧、主笔编剧、编剧助理、剧本责编、片尾鸣谢，每个署名的位置都有几根萝卜插着，唯独没有原作者的名字。

想维权，没证据。

想离职，又舍不得工资。

我们对这种情况非常心痛，但确实没有什麽好办法。

根本原因就一个：话语权完全在资本手里，中国能够写作的人太多了，不缺为了几斗米卖身的人。你不干，有的是人干。

话很糙，但确实在理。

你想抗争，却根本联合不了同行们，也扭不过公司的大腿。

所以这个编剧中心制，会不会建立起一个以大编剧为核心的新的剥削体系？

对於底层枪手而言，被带队的总编剧压榨，和被公司压榨，好像并没有什麽区别……”

对，太对了。

难，太难了。

你空口白话说要建立定律中心制，那麽多那麽复杂的现实问题怎麽解决？

方星河慢条斯理地开口，逻辑犀利，直穿底层。

“各位领导，千万不要僵硬的理解编剧中心制，其实根本没有什麽编剧中心制。

电视剧的制片流程，从来只有两种逻辑。

一是导演中心制，二是制片中心制。

制片中心制的本质是，资本主导，定钱找人。

即：制片人出面攒局，用自有资金或者拉来的投资，去组织起一批能够实现既定项目的打工人。导演中心制的本质是，内容创作者主导，定人找钱。

即：导演有项目，带着项目去拉投资。

整个行业就这麽两种逻辑，所谓的编剧中心制，还是人找钱的变种，区别只是编剧带着本子去攒局。严格来讲，这就是将导演中心制的组织权力，让渡一部分给编剧。

所以我们考虑的点不应该是怎麽定权，定权的事情，可以让编剧跟导演制片慢慢磨嘴皮子去。那是每一个具体项目的内部斗争，不归咱们管。

最终谁说了算都可以，不重要。

我们真正需要解决的是，如何让编剧在法理上拥有足够的底气

，在利益上拥有足够的动力，去争夺项目主导权。

这才是我们作为规则制定者应有的大局观。”

」ⅠⅠ”

好些领导忍不住抬头，愕然的眼神一道又一道。

思想是有分量的，在行业里占的位置越高，越能够体会到方星河这种底层拆解能力的可怕。书记员疯狂记录着，笔尖在稿纸上划过，发出莎莎莎的好听声音，除此之外，会议室里一片凝滞。看，只围绕法理和利益去讨论，是不是一下子就简单多了？

方星河敲敲桌面，缓缓地继续开口。

“我们不是要发文规定行业必须怎麽做项目，从头到尾建立起一个编剧中心制体系。

我们只需要向版权局、司法部等兄弟单位提出要求，开几场联席会，确定整套逻辑的核心。在法理层面，下大力气保护所有内容创作者的着作权。

在利益层面，用长期後端分红调动编剧的主动性。

在行业监管层面，对於送审剧本和最终成品的偏差值进行一些限制，杜绝挂羊头卖狗肉，临时大规模篡改剧本。

在行业自律层面，指导建立编剧工会，让工会去保障成员权利，进行版权开发协商、收益结算、违约维权等长期斗争。

工作都分配出去之後，文广还是以监为主，以管为辅。

忙也只忙这一会儿，强度不会很大，但宝剑锋芒更甚基……”

我去，太清晰了！

方哥画的大饼真是又香又软又清晰。

原本千头万绪特别不好干的事儿，叫他这麽一讲，难度骤降，但权力猛涨。

“谷.……”

一位副局迟疑着问：“怎麽解决体系内部的话语权侵夺问题？”

所谓的系统里，指的是央卫视制片中心。

这是中国电视剧的重要构成部分，但是，话语权不根据本事来定，而是按照职级和背景来定。系统里面，就连每一个枪手都有编制，乱七八糟的事情不要太多，维权更是极度困难。

这是一个巨大的、几乎难以处理的行业毒瘤。

但它毒不到你方哥。

“不管。”

方星河轻描淡写的摆摆手，态度叫人极度诧异。

“时代大潮滚滚而来，跟不上的早晚会被碾碎，而聪明人一定会及时下海。

在新的机制下，有能力的编剧得不到应有的尊重，肯定会辞职单干。

而解决不了内部混乱的国营制片中心，市场自然会淘汰掉它。

反正我是没有动力强行按着他们的脑袋，逼迫他们改革。

死不死管我什麽事？

只要好编剧流入市场，缺少国营制片中心也会有民营资本补上，行业终归会越来越繁荣。”方星河一句话，几乎是全面放弃了现有行业支柱。

气势之雄浑，心境之旷达，意志之冷酷，真叫人头皮发麻。

“诸位领导。”

方星河朗声总结。

“我不是圣人，更不是救世主，我不打算为行业里的任何一个部门、集体、个人负责，我也完全不在乎他们的死活。

我在乎的，从始至终都只有一件事一一中国电视剧行业的整体发展潜力，是不是得到了充分的尊重和培养。

在当前的环境下，中剧出海文化输出完全是一个伪命题。

电视台播放有着太多的不便，非常不利於传播，非常不利於建设中剧基本盘。

但时代在发展，光纤正在迈向全面普及，网速正在以几个月翻倍的速度提高，终有一天，互联网将成为中国文化最好的传播载体。

星网研究中心对此的判断是，2012年爆发，2013年基本就绪，2014年完全到位。於是摆在我们所有人面前的问题变成了这样一个责任

在互联网环境就绪之际，我们是否做好了充分的准备，以第一名的身份，去迎接那个大变革时代的降临？

到那时，究竟是美剧韩剧日剧在国内疯狂泛滥，摧毁我们的观众根基，亦或者是中剧走出国门，成为新时代互联网语境下的泱泱奇观、蔚蔚旌旗？

这是一份沉重的历史责任。

它正清晰地压在我们这一代文广人肩头。

不要逃避这份责任，不要把这份责任带来的问题留给後人去解决，更不要恐惧那个未来。

要怀着激动振奋的心情，亲手将自己的名字签在青史回忆录上。

此刻，我有一句诗，想与各位领导分享。

尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。

身化江河，正在今朝！”

方式大饼成功噎住了所有人，一个个瞪大眼睛，满脸涨红，感觉心气都不一样了。

星网作为中国唯一的全球性超级互联网巨头，研究结论非常有说服力。

而方星河作为缔造了一项又一项奇迹的GodFang，每一个决策都自带强烈的必胜光环。再加上他的言辞的煽动力……真的，谁来谁瘸

。

就这样，文广被他彻底忽悠癫了，多部门飞快启动联席程序。

方哥像个外挂一样，继续为他们解决种种难题。

“数据库我们星网能搞定。”

东哥打开PPT，开始详细讲解剧本备案库的设计思路。

“这是一个具备多种功能的双层数据库。

外层是公共通用素材库，存储着中文互联网上迄今为止所有的高价值公共通用素材，并且具备外部检索功能，与外网对接，允许任何人查找借用。

里层则是版权保护库，按照类型不同，分为文学原着、影视剧本、动漫剧本、创意文本等等。它可以保护目前中文互联网上所有的文字创意本源。

为了防范洗稿，我们为该数据库设计了特殊的“独创性结构化表达’鉴定机制。

只要後续立法在法理上确定“独创性结构化表达’属於内容创作者的核心产权，我们即可分辨原创和洗稿抄袭装……

立法口的同志提问：“我们还在考虑独创性结构化表达的鉴定机制，不知道大家怎麽看待这个问题？”所谓的独创性结构化表达，指的是“专属情节链、人物冲突设计、分层论证框架、分镜体系”等等不容易鉴抄的内容细节。

它是现行抄袭鉴定中的法律空白，也是特别难以认定的模糊地带。

有那麽一群吸血虫，不抄文字，只抄思路。

通过同义词替换、语序调整、段落重组、人物背景替换、跨媒介移植等方式，进行的“中译中借鉴”，在现行法律中根本没办法判罚。

後世的短视频软件里，原创被挤压得要死要活，而AI洗稿大行其道，很难说这不是一种悲哀。剧本和网文更不用提了，扑街面包小黑屋里的那几本书被借鉴得头皮发麻。

算了，笑一下吧，skr~

方星河提出了他的思考：“比对被控作品是否完整挪用上述独创内容，不看文字重合率，看核心表达重合度。

文字自媒体：核心论证逻辑、案例组合、分层观点高度重合即构成相似，不受文字替换影响；网络：三组以上独创连环情节、专属人物关系挪用直接认定相似；

视频/剧本：主线分镜、关键冲突桥段、台词设计大面积移植即认定侵权。

咱们把所有模糊的地方全部抹平，然後数据库即可自行比对查重。”

网信代表抬起头：“这样去做，成本应该会很高吧？”

方星河摆摆手：“编剧工会来承担这部分成本。”

广哥追问：“钱从哪来？会费定得太高，恐怕不利於保障底层编剧的权益。”

“会费象征性的交个几十块钱足矣。编剧工会的运营资金，主要是从抽成中来。”

方星河胸有成竹。

“由编剧工会推荐或者组局成功的剧本，永久获得该剧本後续所有收益的一定比例，存入公账，作为工会自有资金。

立项跟工会完全没关系的剧本，只是备案了，那就在开拍时单独收一笔一次性的“备案剧本开拍金’，後期一旦发生问题需要维权，这就是对双方都公平的依据。

不能让工会白干活，也不能让编剧交不该交的钱。”

大家默默思考了一阵，纷纷赞同：“周密。”

文哥开启下一类项讨论：“编剧工会归属到哪个部门管理？成员怎麽确定？总不能交几十块钱随便写点什麽就自称编剧吧？”

“这好办，分级呗！”

“怎麽说？”

“提交一个自创的完整剧本，交完会费，就自主注册成为初级编剧会员。

这不是对水平的判定，而是对身份的区分。

当一个编剧的注册剧本，被合规买走，就晋升为中级会员。

再之後的晋升体系，干脆就按照给编剧工会创造的分红来确定。

反正这套标准不评定水平，不影响业界声誉和奖项，只作为工会内部权限的标注，当然是贡献越大越核心。”

大家默默思考了一阵，再次齐刷刷点头：“合理。”

就这样，一个问题一个问题的解决下去，原本看似极度复杂的工作，居然很快就搭好了大框架，只待分头执行。

此刻，全中国的内容创作者都在翘首以盼。

而委屈惯了的电视剧编剧并没有抱有太大希望，根本不相信自己能够从剧组底层一跃成为创作核心。这麽夸张的事，如此颠覆的改变，我们怎麽敢想？

日子能够稍微好过一些，拿到靠後的署名权，再多发几毛钱，就足以慰藉了。

确实，在这一切都还处於筹备状态时，没有任何人能够想象得到，中剧通过这场堂吉诃方式冲锋，最终焕发出了何等灿烂的光辉。

方星河单人只剑，一剑斩开了中剧的黯空。

直到很久以後，人们恍然回首，才惊愕发现……

原来，这个夏天里最不值得一提的东西，竟是那块澎湃了整个中国的男篮金牌。